Een professionele draaidag organiseren voor één bedrijfsfilm, brandfilm of campagnevideo? Dat kan. Maar als medewerkers, locaties, producten en een complete filmcrew toch bij elkaar zijn, kun je vaak veel meer waarde uit hetzelfde productiemoment halen. Door vooraf niet alleen naar de hoofdvideo te kijken, maar naar de complete contentbehoefte, kan één draaidag het fundament worden voor maanden aan videocontent. Denk aan social video’s, verticals, fotografie, expertcontent, productbeelden en korte edits. Niet omdat iedere draaidag meteen twintig reels, zeven interviews, drie commercials en een TikTok-dansje moet opleveren. Graag zelfs niet. Wel omdat video volgens ons moet blijven werken.
Bij QuickWorks noemen we dat een contentkit: verschillende vormen van content die vanuit één goed voorbereide productie ontstaan en ieder een eigen functie hebben.
Wat kun je uit één draaidag halen?
Afhankelijk van het doel kan één videoproductie bijvoorbeeld materiaal opleveren voor:
- een bedrijfsfilm of brandfilm
- korte video’s voor LinkedIn en andere social media
- verticale video voor Reels en Shorts
- interviews en expertcontent
- productvideo’s en productshots
- fotografie en stills
- websiteheaders en achtergrondvideo
- recruitmentcontent
- klantcases en testimonials
- toekomstige campagnes en presentaties
Welke combinatie slim is, bepalen we vóór de productie. Meer content maken is namelijk niet automatisch beter. De juiste content maken wel.
Een sterke video begint niet bij de camera
“We hebben een bedrijfsfilm nodig.”
Die vraag krijgen we regelmatig. Alleen is onze eerste vraag meestal niet wanneer we kunnen komen filmen, maar wat die film uiteindelijk moet doen. Wil je een complex verhaal begrijpelijk maken? Vertrouwen opbouwen bij potentiële klanten? Een project laten zien waar je trots op bent? Nieuwe medewerkers aantrekken? Een merk introduceren? Of eindelijk eens goed laten voelen waarom jullie anders zijn dan andere partijen in de markt? Dat klinkt misschien als een klein verschil, maar het bepaalt uiteindelijk bijna alles wat we maken.
Bij Music All In begon de oorspronkelijke vraag bijvoorbeeld met één corporate video, header-video’s voor verschillende afdelingen, productvideo’s en vier specials. Kortom: heel veel videocontent. Tijdens de gesprekken kwamen we er samen achter dat het bedrijf uiteindelijk meer baat had bij een andere verdeling van dat budget. In plaats van simpelweg de oorspronkelijke boodschappenlijst af te werken, ontwikkelden we binnen het beschikbare jaarbudget een videostrategie en verschillende producties die beter aansloten bij wat Music All In daadwerkelijk nodig had.
Dat is voor ons een belangrijk onderdeel van videoproductie. Niet alleen uitvoeren wat er op de aanvraag staat, maar eerst onderzoeken welk resultaat een organisatie probeert te bereiken en vervolgens bepalen welke content daar het beste bij past. Soms leidt dat tot één sterke, tijdloze videoproductie waar een organisatie jarenlang op kan terugvallen. Soms tot meerdere formats en een continue stroom aan content. En soms blijkt onderweg dat de oorspronkelijke vraag helemaal niet de beste oplossing was.
De bedrijfsfilm is springlevend. De saaie versie mag met pensioen.
Er wordt al jaren voorspeld dat de bedrijfsfilm gaat verdwijnen. Wij zien dat niet gebeuren. Voor veel organisaties is een sterke brandfilm of bedrijfsfilm nog altijd een belangrijk fundament binnen hun communicatie. Alleen is twee minuten lang vertellen hoe goed je zelf bent inmiddels wat minder overtuigend geworden. Een pand. Een dronevlucht. Twee collega’s die héél geïnteresseerd naar hetzelfde computerscherm kijken. Een directeur die vertelt dat kwaliteit en service hoog in het vaandel staan. Je kent hem wel. Het kan allemaal prachtig gefilmd zijn, maar zonder een sterk verhaal blijft er weinig hangen.
Voor De IJssel Coatings kozen we daarom niet voor een traditionele rondgang door het bedrijf. Het interessante zat juist in de combinatie van historie, vakmanschap, technologie en innovatie. Op basis van dat merkverhaal ontwikkelden we het concept en de visuele lijn en brachten we mensen, processen, productie en techniek samen in één tijdloze brandfilm. Ook het historische materiaal kreeg daarin een functie. Met AI brachten we subtiele beweging in oude foto’s, waardoor founders weer even ‘aan het werk’ leken en de geschiedenis dichterbij kwam. Niet omdat AI per se in de film moest, maar omdat het op dat moment iets aan het verhaal toevoegde. De film wordt inmiddels gebruikt tijdens presentaties en meetings. Daar zit voor ons precies de waarde van zo’n productie: in een paar minuten staat het verhaal van de organisatie. Niet alleen mooi voor de lancering, maar content waar steeds opnieuw op kan worden teruggevallen.
Niet ieder verhaal vraagt dezelfde videoproductie
Het vertrekpunt kan per productie volledig verschillen. Toen Scotch Whisky Investments ons vroeg om een promotievideo te maken voor het museum rond de zeldzame collectie van Valentino Zagatti, was het duidelijk dat sfeer en beleving een hoofdrol moesten spelen. We ontwikkelden eerst de storyline en dachten de shots op locatie uit voordat de camera überhaupt aanging.
Dat bleek tijdens de productie geen overbodige luxe. Het museum was nog niet volledig gereed en filmen tussen vitrines vol glas betekende vooral: heel veel spiegeling op plekken waar je het liever niet hebt. Dat vraagt om techniek, maar vooral om creativiteit op de draaidag. Uiteindelijk draaiden we tot in de nacht en konden we afsluiten zoals dat op zo’n locatie hoort: met een goed glas whisky.
Bij sportmerk Asantiaro lag de uitdaging ergens anders. Daar moest de video vooral de identiteit van een nieuw merk voelbaar maken en direct geschikt zijn voor zowel de website als social media. In een bijzondere sportlocatie bouwden we met twee cameramannen, figuranten, licht, muziek, snelle montage en zorgvuldig voorbereide shots aan een heel andere visuele wereld. Een whiskycollectie vraagt iets anders dan een sportmerk. Een fabriek iets anders dan een kennisorganisatie. En een merkintroductie iets anders dan een klantcase.
De vorm volgt het verhaal en het resultaat dat de video moet bereiken.
Waarom tijdens een draaidag meer opnemen?
Stel dat we voor een hoofdverhaal een engineer interviewen die al vijftien jaar met dezelfde technologie werkt. Voor de film hebben we misschien drie of vier uitspraken nodig. We kunnen precies die vragen stellen, bedanken en doorgaan naar de volgende scène. Maar diezelfde engineer krijgt waarschijnlijk iedere week vragen van klanten. Hij weet welke fouten vaak worden gemaakt, ziet ontwikkelingen in de markt en kan uitleggen waarom bepaalde technische keuzes wel of niet werken. Dat is waardevolle content.
Waarom zouden we daar dan niet een paar goede vragen extra over stellen? Niet om zoveel mogelijk materiaal te verzamelen, maar omdat daar later zelfstandig bruikbare content uit kan ontstaan: een korte expertvideo voor LinkedIn, een fragment voor een productpagina, een klantcase of materiaal voor een mailing. Mensen opnieuw bij elkaar krijgen is vaak ingewikkelder dan vijf of tien minuten extra opnemen wanneer iedereen er toch al staat.
Van één draaidag naar een complete contentkit
Bij VW Airhouse hebben we dat heel bewust zo aangepakt. Het uitgangspunt was een krachtige brandfilm waarin vakmanschap, techniek en trots voelbaar moesten worden. Met een scherpe voorbereiding op locatie en een doordachte shotlist legden we in één draaidag de mensen, machines, processen en details vast die het merk karakter geven. Daar bleef het niet bij. Vanuit precies hetzelfde productiemoment bouwden we door naar meerdere korte social edits in verschillende formaten. De hoofdfilm vertelde het merkverhaal, terwijl het overige materiaal ervoor zorgde dat VW Airhouse daarna veel langer zichtbaar kon blijven.
Dat is voor ons een mooi voorbeeld van een contentkit uit één draaidag. Niet eerst een brandfilm maken en drie weken later bedenken dat er eigenlijk ook videocontent voor social media nodig is. Die behoefte nemen we vooraf mee in de productie. De brandfilm blijft het fundament. De aanvullende content zorgt ervoor dat dat fundament op meerdere kanalen en momenten blijft doorwerken.
Kijk vóór de draaidag drie tot zes maanden vooruit
Een van de vragen die wij graag tijdens de voorbereiding stellen, is:
Welke content zou je over drie of zes maanden graag willen hebben?
Misschien maken we vandaag een bedrijfsfilm, maar staat er later dit jaar een recruitmentcampagne gepland. Dan kunnen we nu alvast goede beelden van medewerkers en de werkomgeving opnemen. Komt er een productintroductie aan? Dan kan het slim zijn om extra productshots te draaien. Wil marketing structureler zichtbaar worden op LinkedIn? Dan kijken we welke mensen binnen de organisatie relevante kennis hebben en of we tijdens dezelfde productie een aantal korte interviews kunnen meenemen. Heeft de website dringend behoefte aan nieuw beeld? Dan onderzoeken we of fotografie logisch gecombineerd kan worden met de videoproductie. Zo kan één hoofdproductie het vertrekpunt worden voor een veel bredere verzameling content.
Niet ieder project heeft dat nodig. Soms moet je vooral één hele goede film maken en daar verder vanaf blijven. Maar we vinden het wel belangrijk om vóór de draaidag die afweging te maken. Want er na afloop achter komen dat je eigenlijk ook verticale beelden had willen hebben terwijl de locatie, medewerkers, klant én complete crew vorige week nog allemaal aanwezig waren… Dat blijft toch een beetje pijnlijk.
LinkedIn heeft geen behoefte aan nóg een verkorte bedrijfsfilm
Voor LinkedIn is deze manier van produceren extra interessant. Bedrijven zijn er steeds actiever zichtbaar, maar videocontent wordt nog regelmatig behandeld als een soort bijproduct van corporate communicatie. De bedrijfsfilm wordt iets korter gemaakt, ondertiteling erbij, logo erachter en klaar. Alleen opent vrijwel niemand LinkedIn met de gedachte: laat ik vandaag eens lekker een bedrijfsfilm bekijken. Zakelijke kijkers willen iets ontdekken, leren of herkennen. Een interessant inzicht, een probleem uit hun eigen praktijk, een ontwikkeling in de markt, een bijzondere case of iemand die complexe materie begrijpelijk uitlegt.
En juist bij veel organisaties waar wij voor werken ligt daar ontzettend veel potentie. Technische bedrijven, producenten, kennisorganisaties en gespecialiseerde dienstverleners beschikken vaak over een enorme hoeveelheid expertise, alleen staat die niet netjes als content klaar. Die kennis zit in de hoofden van mensen. De engineer die exact weet waarom iets werkt. De productontwikkelaar die jaren aan een innovatie heeft gewerkt. De specialist die iedere week dezelfde goede vraag van klanten krijgt. De ondernemer die zijn markt inmiddels beter kent dan zijn eigen Netflix-account. Als zo iemand toch aanwezig is tijdens een draaidag, kunnen een paar extra vragen ineens weken of maanden aan relevante zakelijke content opleveren.
Professionele video hoeft niet gladgestreken te zijn
Professionele videoproductie betekent voor ons niet dat iedere productie zo groot mogelijk moet voelen. Soms vraagt een merk om snelle montage, uitgesproken licht en veel energie, zoals bij Asantiaro. Een ander verhaal wordt juist sterker door rust, detail en vakmanschap, zoals bij De IJssel Coatings. En een expertvideo voor LinkedIn hoeft helemaal niet dezelfde productiewaarde te hebben als een hero-film voor de homepage.
De inhoud en het gebruik bepalen de vorm.
Dat geldt ook voor mensen voor de camera. We vinden niet dat iedere medewerker ineens acteur moet worden of een tekst van anderhalve A4 uit zijn hoofd moet leren. Een goed interview ontstaat meestal door voorbereiding, de juiste vragen en een setting waarin iemand zich comfortabel genoeg voelt om gewoon zijn verhaal te vertellen. Wij zorgen wel voor camera, licht, geluid en alles eromheen. Dat scheelt weer.
Video en fotografie combineren tijdens één productiedag
Video en fotografie worden binnen organisaties nog vaak als twee volledig aparte producties gepland, terwijl een groot deel van de voorwaarden exact hetzelfde is. De locatie moet goed zijn, mensen moeten aanwezig zijn, producten worden klaargezet en processen of machines moeten soms speciaal worden ingepland. Dan is het logisch om vooraf te onderzoeken of fotografie binnen hetzelfde productiemoment meegenomen kan worden. Dat betekent niet dat er tussen twee videoshots door snel wat foto’s moeten worden geschoten. Goede fotografie vraagt haar eigen aandacht voor licht, compositie en gebruik. Maar wanneer beide disciplines vooraf goed samen worden gepland, kan één productiedag een veel completere beeldbank opleveren. Materiaal voor de website, social media, LinkedIn, mailings, presentaties, advertenties en recruitment ontstaat dan vanuit dezelfde visuele lijn. Dat geeft niet alleen meer output, maar vooral meer consistentie en een langere levensduur van het productiemoment.
Hoe gebruiken we AI binnen videoproductie?
AI hoort inmiddels ook bij ons dagelijkse gereedschap. Alleen zien we dat breder dan het genereren van complete video’s. AI kan ondersteunen bij research en voorbereiding, informatie structureren, transcripties maken, lange interviews helpen analyseren en relevante quotes sneller terugvinden. Het kan helpen om creatieve richtingen te onderzoeken en wordt steeds bruikbaarder binnen onderdelen van de postproductie.
Bij De IJssel Coatings gebruikten we AI bijvoorbeeld heel gericht om beweging toe te voegen aan historisch fotomateriaal. Daardoor kreeg het verleden binnen de film letterlijk nieuw leven. Dat is voor ons een interessante toepassing: niet AI gebruiken omdat het kan, maar omdat het het verhaal beter maakt.
Tegelijkertijd maakt dezelfde ontwikkeling echt beeld juist waardevoller. Een gegenereerde fabriek kan indrukwekkend zijn, maar het is niet jouw fabriek. Een virtuele medewerker kan alles foutloos vertellen, maar heeft jouw product nooit ontwikkeld. En een AI-klanttestimonial lijkt ons voorlopig sowieso geen sterk idee. Voor organisaties waarbij vertrouwen, vakmanschap en expertise belangrijk zijn, blijven echte mensen, echte locaties en echte toepassingen daarom essentieel. AI kan de productie ondersteunen, versnellen en creatief verrijken. Het hoeft de werkelijkheid niet te vervangen.
Een goede draaidag wordt vóór de draaidag gewonnen
Veel van het uiteindelijke resultaat ontstaat voordat er een camera uit de bus komt. Vooraf bepalen we:
- wat de video uiteindelijk moet bereiken
- wie we willen bereiken
- welke verhalen daarvoor relevant zijn
- welke mensen we voor de camera nodig hebben
- welke processen, producten en situaties we moeten vastleggen
- waar de content uiteindelijk gebruikt gaat worden
- welke aanvullende content logisch is om direct mee te produceren
Dat zag je terug bij Scotch Whisky Investments, waar de storyline en shots vooraf zorgvuldig werden uitgewerkt omdat sfeer en cinematografie bepalend waren. Bij VW Airhouse zorgde een doordachte shotlist ervoor dat we in één draaidag zowel de hoofdproductie als voldoende materiaal voor aanvullende edits konden opnemen. En bij Music All In begon het proces zelfs nog eerder: eerst bepalen welke videostrategie daadwerkelijk paste bij hun doelstellingen en budget, daarna pas produceren.
Daarnaast zijn er minder spannende vragen die minstens zo belangrijk zijn. Zijn de juiste mensen aanwezig? Zijn producten beschikbaar? Kan een machine daadwerkelijk draaien? Is een locatie volledig toegankelijk? Wie binnen de organisatie moet uiteindelijk akkoord geven? Vijf mensen die pas tijdens de eerste montage ontdekken dat ze vijf verschillende films in gedachten hadden, is voor niemand een bijzonder creatief hoogtepunt.
Een goede voorbereiding geeft juist ruimte op de draaidag. Want hoe goed je alles ook plant, op locatie gebeurt altijd iets wat je niet vooraf had kunnen bedenken: bijzonder licht, een onverwacht mooie situatie of iemand die spontaan precies de zin uitspreekt waar de hele film om blijkt te draaien.
Meer videocontent betekent niet automatisch meer resultaat
Het gevaar van praten over contentkits, social edits en hergebruik is dat het klinkt alsof iedere draaidag zoveel mogelijk bestanden moet produceren. Dat is nadrukkelijk niet wat we bedoelen. Meer content is alleen interessant wanneer die content daadwerkelijk een functie heeft.
Tien middelmatige video’s die niemand nodig heeft, zijn niet slimmer dan één hele goede brandfilm. Soms is één tijdloze film daarom precies het juiste antwoord. Zoals een brandfilm die De IJssel Coatings tijdens presentaties steeds opnieuw kan inzetten. Soms is juist een combinatie logischer. Zoals bij VW Airhouse, waar de brandfilm en verschillende social edits vanuit één productiedag samen één contentset vormden. En soms vraagt een organisatie om heel veel verschillende video’s, maar blijkt een andere videostrategie uiteindelijk slimmer. Zoals bij Music All In. Het gaat dus niet om zoveel mogelijk produceren. Het gaat om vooraf de juiste keuzes maken.
Veelgestelde vragen over meer content uit één draaidag
Kun je meerdere video’s tijdens één draaidag opnemen?
Ja. Met een goede voorbereiding kunnen tijdens één draaidag beelden en interviews worden opgenomen voor meerdere toepassingen. Denk aan een hoofdvideo, social edits, verticals, expertcontent of productvideo’s. Welke combinatie haalbaar en zinvol is, hangt af van het verhaal, de locatie en de beschikbare mensen.
Is het goedkoper om meerdere video’s tegelijk te produceren?
Niet automatisch, maar het kan wel efficiënter zijn. Een belangrijk deel van de voorbereiding, crew, locatie en planning hoeft dan niet voor iedere video opnieuw georganiseerd te worden. Belangrijker is dat het productiemoment beter wordt benut.
Kun je fotografie en video op dezelfde dag combineren?
Ja, mits fotografie vooraf als volwaardig onderdeel van de productie wordt gepland. Zo kunnen video en fotografie vanuit dezelfde visuele lijn worden ontwikkeld en ontstaat een completere beeldbank voor verschillende communicatiekanalen.
Hoeveel content kun je uit één draaidag halen?
Daar bestaat geen standaard aantal voor. Het doel is niet om zoveel mogelijk content te produceren, maar om vooraf te bepalen welke content de organisatie daadwerkelijk nodig heeft. Soms is één sterke brandfilm voldoende. In andere gevallen kan één draaidag het materiaal leveren voor maanden aan aanvullende content.
Wat is een contentkit?
Een contentkit is een verzameling contentvormen die vanuit één productie worden ontwikkeld. Een hoofdvideo kan bijvoorbeeld worden aangevuld met korte social video’s, verticals, fotografie, stills, interviews of verschillende versies voor specifieke kanalen.
Video die blijft werken
Dat is uiteindelijk hoe wij bij QuickWorks naar videoproductie kijken. Een sterke film moet niet alleen mooi zijn op de dag dat hij wordt gelanceerd. Hij moet iets doen: een merk sterker neerzetten, een technisch verhaal begrijpelijk maken, vertrouwen creëren, expertise zichtbaar maken, sales ondersteunen of mensen enthousiast krijgen. En wanneer het logisch is, bouwen we vanuit zo’n hoofdverhaal verder. Met social edits, expertcontent, fotografie, verticals of een terugkerende contentaanpak waarmee een organisatie langer zichtbaar blijft.
De ene keer betekent dat een nacht filmen tussen zeldzame whiskyflessen. De andere keer staan we in een fabriek tussen machines en coatings, op een sportlocatie tussen figuranten of bouwen we vanuit één draaidag een complete contentset. De productie ziet er iedere keer anders uit. De gedachte erachter niet: maak content met een duidelijk doel en zorg dat een goed productiemoment zo lang mogelijk waarde blijft leveren.
Benieuwd wat we uit één draaidag voor jouw organisatie kunnen halen? Neem dan contact op!